Thomas Schmidt sorgt als Hochschullehrer in Frankfurt am Main für die nächste Generation von Theater- und Orchestermanager:innen. Wie stellen sich Orchester und Theater zukunftsfähig auf? Warum gibt es immer noch „toxische“ Intendant:innen? Wie sehen neue Leitungsmodelle aus? Wie gelingt es, z. B. durch mehr Partizipation, die Theater- und Orchesterbetriebe in Zukunft noch nahbarer zu machen?
Vor zehn Jahren gründete Hartmut Welscher das Online-Magazin für klassische Musik „VAN“, dessen Chefredakteur er bis heute ist. Wie etabliert man ein Klassik-Online-Magazin? Und wann ist man damit erfolgreich? Was waren Meilensteine der vergangenen zehn Jahre? Wie steht es um den Musikjournalismus und wo liegen aktuelle Herausforderungen für den klassischen Musikbetrieb?
Markus Artur Fuchs ist mit seinen Agenturkolleg:innen verantwortlich für die preisgekrönte Markenentwicklung der Deutschen Staatsphilharmonie Rheinland-Pfalz in Ludwigshafen. Dort gibt es anstelle einer Saisonbroschüre einen genialen Tagesabreißkalender, ein regelmäßiges Orchestermagazin und neu eine Broschüre, mit der das Orchester zum Kompetenzzentrum für Musik werden soll. Im Gespräch beschreibt er Erfahrungen und Erfordernisse für eine erfolgreiche Markenbildung für Orchester.
Valerie Steenken wurde mit 23 Jahren jüngste Konzertmeisterin beim Spanischen Nationalorchester in Madrid. Welche Herausforderungen sind damit verbunden? Was läuft in Madrid anders als in einem deutschen Orchester? Im Gespräch geht es aber auch um Führung und Feedback im Orchester, um die Hochschulausbildung, die Vorbereitung auf den Beruf, überholte Probespiel-Verfahren und die Lage des Nachwuchses.
Werner Dabringhaus setzt mit seinem audiophilen Klassik-Label MDG aus Detmold seit Jahrzehnten Maßstäbe. Im Gespräch mit dem Musikproduzenten, Tonmeister und Hochschullehrer geht es um technische und finanzielle Rahmenbedingungen für hochwertige Musikproduktionen, um authentischen Klang und wie man ihn konserviert, um gute Tonmeister und ihre Ausbildung und warum es sich immer noch lohnt, CDs zu produzieren.
Die erfolgreiche Komponistin und Dirigentin Konstantia Gourzi (OPUS Klassik Preisträgerin 2023) spricht über die noch zu geringe Bedeutung neuer Musik im traditionellen Konzertbetrieb und warum das sich ändern sollte. Es geht auch um die neue Offenheit junger Musikerinnen und Musiker, um Innovationen nach Corona, um Qualität und um schöpferische Kreativität ohne Künstliche Intelligenz.
Die 28-jährige Dirigentin und Pianistin Anna Handler assistiert 2024/25 Andris Nelsons beim Boston Symphony Orchestra. Schon als Schülerin wurde ihr musikalisches Führungstalent entdeckt und gefördert. Prominente Mentoren und renommierte Spitzenorchester begleiten ihren bisherigen Weg. Weitere Debüts stehen an. Wie hat sie das bis hierher geschafft? Und wie soll es weitergehen?
Cornelia Schmid ist mit ihrer Agentur KD SCHMID an den Standorten Hannover, Berlin, London und New York seit Jahrzehnten eine wichtige Größe im nationalen und internationalen Konzert- und Tourneebetrieb. Für Orchester, für Musiker:innen, für Dirigent:innen. Wie hat sich das Geschäft zuletzt verändert? Warum lohnen sich weiterhin internationale Tourneen? Und wo liegen die aktuellen Herausforderungen?
Das Konzerthaus Dortmund hat nach seinen zwei Eröffnungsspielzeiten noch nie so viele Karten verkauft wie in der Saison 2023/24. Woran liegt das? Intendant und Geschäftsführer Raphael von Hoensbroech erläutert im Gespräch mutmaßliche Erfolgsfaktoren, spricht über die gemeinschaftsbildende Kraft von Musik, den Aufbau von Vertrauen durch Publikum und Künstler und Analogien zwischen Orchestern und Unternehmen.
Annette Josef leitet die Hauptabteilung MDR Klassik, das Klassikkompetenzzentrum des Mitteldeutschen Rundfunks. Einzigartig in der ARD, bündelt es Klangkörper, Education und Musikjournalismus. Ein Vorbild?
